Fin de Fiesta. Festival de Cine de Mar del Plata 2013

Menciono las tres generaciones (y tal vez ya debiera agregar una más), porque aquellos que caminamos las calles que forman el circuito de salas de cine destinadas en exclusividad al festival, pertenecen a grupos distintos, no sólo en lo que respecta a su edad, sino también a variados grupos de pertenencia. Mar del Plata es una ciudad en la que viven muchas personas de la tercera edad; y si la tercera edad es así como se ve en las calles y cafés de la feliz, estoy esperando mi jubilación con ansiedad. Es increíble la vitalidad de nuestros viejos marplatenses. No sólo se bancan estoicamente las colas para entrar a las funciones y los cambios climáticos; son los primeros en iniciar los debates después de las funciones, generando un rico intercambio entre los artistas y el público. También se volvieron a ver a muchos estudiantes de cine que llegaron de distintos lugares del país, a lo que podemos sumar a los invitados que llegan para las actividades relacionadas con el ECA (Encuentro de Actividad Audiovisual) que ya va por su tercera edición, siempre en el marco del festival. Además, se pudo ver a muchos directores y productores y actores de cine acompañando sus películas que llegaron de distintos puntos del mundo, aunque mayoritariamente de latinoamérica. La efervesencia fue sostenida y el clima acompañó bien. Las proyecciones fueron buenas, alternadas entre las de 35 mm y las de digital en DCP. Se veía y se escuchaba muy bien. Es increíble constatar como (lamentablemente) a veces nos acostumbramos a ver demasiadas películas en la computadora y cuando por ejemplo, asistimos a ver "Mother" del coreano Bong Jon-Ho, la emoción y regocijo de semejante pantalla albergando semejenate película (en este caso fue una versión en blanco y negro) es muy difícil de expresar en palabras.

Los premios

Hubo muchos, los no oficiales y los oficiales (es decir los que otorga un jurado especialmente constituído para ello). Me voy a referir a los últimos.

Cortometrajes argentinos

Ganó el mejor; "Espacio personal" de Natural Arpajou sobresalió por encima de sus once competidores. Pude verlos todos y debo destacar que quedé sorpendido por el nivel general de los trabajos y porque había cuatro de primerísimo nivel (esto no es algo común dentro de este género) y otros bastante dignos. El ganador ganador es realmente impecable. Tiene una factura técnica muy acabada, tres grandes intérpretes, una historia que interesa y una puesta en escena muy rigurosa y sensible. La directora ya lleva ganados tres premios en este festival en la competencia de cortometrajes, y habrá que estar atentos a su debut en el largo.

Largos argentinos

Acá la cosa es distinta. Si bien no pude ver los trece films en competencia, puedo decir que el nivel general no fue el de otros años. Tal ves tuve la mala suerte de no acertar, pero por lo visto y por los comentarios de allegados, salvo dos o tres títulos, los demás mostraron un nivel de medio para abajo. La ganadora fue "La Utilidad de un Revistero", cuya rasgo formal más visible, es que se trata de un plano secuencia de casi dos horas, realizado por un ex alumno de la FUC (Fundación universidad del Cine). Menciono a esta escuela de cine de la capital federal, porque es muy notorio en casi todos los trabajos presentados por los cineastas allí formados, la gran pericia técnica y exelencia en los rubros de sonido, fotografía, dirección de arte y montaje. Además, en general se saben rodear de muy buenos actores, muchos de ellos ya consagrados en cine, teatro y televisión.

Competencia latinoamericana

Vi dos películas de esta competencia, una argentina y una chilena. De la primera, "Choele" ya hablé en otra columna y puedo agregar que se llevó el suculento premio (no oficial) MOVIECITY, de mejor película argentina en competencia (es decir de toda película nacional que hubiese competido en cualquiera de las secciones, nacional, latinoamerica a e internacional). La chilena "El Vals de los Inútiles" es un documental sobre el movimiento estudiantil por una educación gratuita. La película tiene un comienzo algo errático, pero hacia el final parece encontrar su rumbo narrativo y logra plasmar a través de su cámara siempre atenta, el enorme esfuerzo y lucha de todo un pueblo por un derecho tan esencial como la educación. Las dos historias principales se desarrollan a lo largo de las 1800 horas por la educación gratuita, que consistió en cientos de jóvenes corriendo en posta, dando la vuelta al Palacio de la Moneda. La cámara muestra los momentos de represión, de toma de colegios y da cuenta de varios discursos del presidente Piñera, en donde dice que alguien tiene que pagar por la educación y por la salud.

Competencia Internacional

Ganó "La Jaula de Oro", una coproducción mexicano-española que no sólo se llevó el Astor de Oro a la mejor película, sino que también cosechó la mejor fotografía, el voto del público, el premio Signis y el de los cronistas cinematográficos. Hay que decir que el premio es bien merecido. La historia es sobre tres jóvenes adolescentes que dejan Guatemala para viajar a los EE.UU en forma ilegal. Al igual que tantísimos otros cruzan a México y allí comienza la odisea. Como es bien sabido, muy pocos llegan y el horror y la crudeza son la moneda corriente con que se van encontrando los personajes a cada paso. Hay en este film, muy pocos momentos de felicidad. Y llama verdaderamente la atención, como el director esquiva los lugares comunes y el subrayado. El tono semidocumental con que retrata a sus personajes y su largo viaje, alterna con precisas vueltas de tuerca, para nada artificiosas que dejan al espectador con la boca abierta y un nudo en el estómago. Los tres chicos son absolutamente creíbles y los escasos diálogos amplifican el poderío cinematográfico de esta excelente propuesta.

En esta sección, también se premió a la gran actriz española de "La Herida", y a la venezolana Mariana Rondón, guionista y directora de "Pelo Malo", una interesante película acerca de una madre que no puede ni quiere entender la identidad sexual de su pequeño hijo. El norteamericano Alexandre Rockwell se llevo el premio especial del jurado por su extraña y al mismo tiempo simple "Little Feet".

Hubo muchos más premios que se consignan más abajo. El de quienes estuvimos allí durante intensos ocho días y noches, es como siempre el de poder ver películas, el de participar de actividades en donde siempre algo se aprende, el de salir de la sala y buscar inmediatamente a alguien para charlar sobre la película vista y el de poder pensar y reflexionar no sólo sobre las temáticas que los films nos proponen, sino también sobre el cine que se está haciendo. Es claro que Chile y México están hoy produciendo mucho cine y de variadas características. Hay en las dos cinematografías, tanto propuestas más comerciales destinadas al gran público como otras que se perfilan hacia la experimentación más aguda. Oriente, con Corea, Japón y China siguen deslumbrando y haciendo gala de un cine de exelencia. Cine europeo de Portugal, Francia, Polonia y Grecia, estuvo presente en distintas secciones.

Y como siempre, el festival ofreció secciones varias que incluyeron al francés Pierre Etaix, Jorge Cedrón, Roberto Rosellini, Alfred Hitchcock, Miklòs Jancsó, Juan Antonio Bardem y una exquisita colección de títulos del cine nacional con copias restauradas que concitaron la atención de un variado público.

TODOS LOS PREMIOS

PREMIOS OFICIALES

Premios Astor correspondientes a la Competencia Internacional

Astor de Plata a la Mejor Actriz: Marian Álvarez por "La herida" (España)

Astor de Plata al Mejor Actor: Vincent Macaigne por "La Bataille de Solférino" (Francia)

Astor de Plata al Mejor Guión: Mariana Rondón por "Pelo malo" (Venezuela)

Astor de Plata - Premio Especial del Jurado: "Little Feet", de Alexandre Rockwell (EE.UU)

Mención especial: "The Bright Day", de Hossein Shahabi (Irán)

Astor de Plata al Mejor Director: Mariana Rondón por "Pelo malo" (Venezuela)

Astor de Oro a la Mejor Película: "La jaula de oro", de Diego Quemada-Diez (México)

Competencia Latinaomericana

Mejor Largometraje Latinoamericano: "Los insólitos peces gato", de Claudia Sainte