Tributo a Mozart con Orquesta y solistas de lujo

Como cada vez que una orquesta visita Semana Musical, el salón mayor del Llao Llao Hotel & Resort colmó su capacidad y hubo público ubicado en las escaleras de acceso. Tanto la actuación de la orquesta como la de los solistas merecieron los sostenidos aplausos del auditorio a los que los intérpretes respondieron con obras fuera de programa.

La actuación de las solistas argentinas en el Concierto para flauta y arpa permitió su lucimiento y posterior interpretación de un Solo para ambos instrumentos de Jacques Ibert fuera de programa y ante la insistencia de los aplausos.

Posteriormente la Orquesta revivió la Sinfonía Nro. 40 en Sol Menor K 550 con el particular sonido impreso por Mozart a sus obras para orquestas. El mismo que hace preguntar ¿qué otro sentido tendría para crear semejante monumento sonoro cuando la sordera era incipiente? Esta es “la celebérrima”, escrita durante el verano de 1788 por necesidad de dinero.

La intervención de Martín Nijensohn, director general de Semana Musical, antes del inicio incluyó un agradecimiento al Camping Musical Bariloche, institución con más de cuarenta años de permanencia en la ciudad y “motor impulsor” de encuentros como Semana Musical.

A su turno Nelson Castro destacó la participación de organizaciones orquestales “que constituyen un patrimonio cultural con proyección fenomenal”. La Orquesta de Salta conformada en 2001 es, dijo Castro, “junto con la del Neuquén, de las más jóvenes del país. Representan una forma interesante y ascendente de formación y difusión cultural”.

De la agrupación salteña destacó que además de ofrecer sus conciertos de temporada “cumple una tarea didáctica, sus integrantes caminan la provincia y llevan esta manifestación sublime de la música a diversos ámbitos. Ustedes verán la cantidad de gente joven que la integra, profesionales con afán de calidad”.

Castro aseguró que “Mozart odiaba la flauta, la detestaba. Pero en 1778 estaba llevando una vida errante”, necesitaba dinero y un duque le encargó una obra para la hija que tocaba ese instrumento. Para su decepción nunca le fue pagada. Este Concierto para flauta y arpa es “una obra muy popular pero demasiado poco ejecutada. Es difícil porque el arpa trabaja como un piano frente a la orquesta con esa cosa fantástica que transmite el arpa”. Sin embargo, a juzgar por el resultado, no parece haber una preferencia ya que el compositor logra el lucimiento de ambos instrumentos por igual. En este caso, a través de la impecable ejecución de Da Dalt y Jancsa.

Tanto en palabras de Castro como en la apreciación del público mereció un párrafo aparte la dirección magistral de Luis Gorelik. Nacido en La Plata en 1963, graduado con excelencia en la Academia de Música Rubin de Jerusalén (Israel), estudió Dirección Orquestal con Pedro Ignacio Calderón y Mendi Rodan. Para él las definiciones: elegancia, gracia y efectividad.

Luego llegó la segunda parte con el Concierto para piano y orquesta Nro. 23 en La mayor, K 488 en la que el pianista Frédéric Vaysse Knitter supo transmitir el ímpetu del Allegro, la melancolía y hasta un dejo de tristeza del Adagio y el renacer esperanzado del Allegro assai, sentimientos que Mozart pareció querer expresar en los tres movimientos. Impecable interpretación que mereció aplausos y bravos respondidos con una obra de Debussy y las palabras del francés: “es la primera vez que visito el país y estoy muy feliz”. La despedida fue con la mano repetidas veces dirigida al corazón y al público.

El martes, Noche Bohemia

La Orquesta Sinfónica de Salta y la violonchelista serbia Maja Bogdanovic protagonizarán el martes la Noche Bohemia con obras de Antonin Dvorak (1841-1904).

Definida como “una virtuosa del violonchelo dotada con una extraordinaria madurez interpretativa y un hermoso sonido que cautiva al público”, Maja Bogdanovic debutó en los Estados Unidos en Carnegie Hall en Nueva York tras haber recibido el premio de la Fundación Safran.

Múltiples preseas jalonan su carrera. El primer Premio del Concurso Internacional de violonchelo Aldo Parisot de Corea del Sur en 2007, Premio de la Audiencia y segundo premio en el Concurso Gaspard Cassado de Japón en 2006 donde compartió escenario con la Orquesta Filarmónica de Tokio, tercer premio del Concurso Juventudes Musicales de Belgrado en 2005 y tres premios especiales adicionales. Nacida en Belgrado (Serbia) en 1982, comenzó a tocar el violonchelo a los seis años. Al terminar sus estudios en la Escuela de Música Kosta Manojlovic, se mudó a París, donde reside actualmente, para acudir al Conservatoire National Superieur de Musique et de Danse.

Antonin Dvorák nació en Nelahozeves el 8 de setiembre de 1841 y falleció en Praga el 1 de mayo de 1904. Posromántico y nacionalista, fue uno de los grandes compositores de la segunda mitad del siglo XIX. Sin perder su amplia proyección internacional, supo extraer las esencias de la música de su tierra: Bohemia (imperio austríaco).

Miércoles, Cuarteto de cuerdas Sarastro (Suiza) y Agustina Herrera

Este concierto estará integrado por obras del argentino Constantino Gaito –bisabuelo de la pianista), Felix Weingartner y Johannes Brahms.

Nacida en Buenos Aires, Herrera comenzó a transitar el camino de la música a temprana edad. Obtuvo el primer premio en la Selección de Jóvenes Instrumentistas de Mar del Plata, en el Concurso Nacional de Piano de Necochea (además de la medalla de oro, Premio Williams) y el segundo premio en el Concurso Bienal Juvenil Mozart - Festivales Musicales de Buenos Aires. La primera mención en el Concurso Argentino de Música le valió su presentación con la Orquesta Mayo en el Teatro Colón de Buenos Aires.

Desde Suiza, llega el cuarteto fundado en 1994 por miembros de la orquesta Musikkollegium Winterthur. Integrado por Ralph Orendain y Roman Conrad (violines), Hanna Werner-Helfenstein (viola) y Stefan Bracker (violonchelo). Desde su formación, ha ofrecido desde su creación numerosos conciertos en Suiza y en el extranjero.

Desde 2007 el Cuarteto Sarastro colabora con el sello alemán CPO, uno de los más activos y conocidos en Europa. El trabajo conjunto incluye la edición completa de la música de cámara para instrumentos de cuerda (cinco cuartetos y un quinteto) del famoso director de orquesta suizo-austríaco Felix Weingartner. En 2007, el Cuarteto tocó por primera vez en Argentina. Después de publicar un CD con los cuartetos del compositor Constantino Gaito, fue invitado al XXXIX Festival Encuentros y a una gira organizada por el Mozarteum Argentino.

Jueves, Ensamble Semana Musical

Integrado por Haydée Seibert Francia (violín), Roberto Calomarde (violín), Elizabeth Ridolfi (viola), Myriam Santucci (violonchelo) y Edgardo Zollhofer (violonchelo), interpretará el Cuarteto Op. 76 Nro. 2 de Joseph Haydn (1732-1809) y Quinteto Op. 163 de Franz Schubert (1797-1828).

Para informes o reserva de entradas los interesados pueden comunicarse llamando al 426723 o ingresando a www.semanamusical.com.